justine harbonnier

Caiti n'est pas une star. Elle n'est pas non plus très heureuse. Elle travaille dans un bar et anime une petite émission dans une radio de quartier de Madrid au Nouveau-Mexique. Mais Caiti a aussi une voix et une guitare, elle chante : “Je ne peux ni rester ni partir, j'ai seulement besoin de respirer.” Le film de Justine Harbonnier s'accroche à cette respiration, il la filme au plus près, il la raconte, il l'exalte. C'est cela la véritable musique du film. D'un souffle à l'autre, dans la tristesse ou dans la joie, le film construit peu à peu le portrait d'une jeune femme à la fois ordinaire et héroïque. Mais pas que. (…) Au gré d'une parole qui se fait tantôt haïku ou cri du cœur, Caiti Blues s'attache à nous raconter avec élégance une certaine respiration du monde. Entre désillusions et espoirs.

Théodora Barat, Patrice Chagnard et Idir Serghine, cinéastes de l’ACID 

(en.)

Caiti is not a star. She is not very happy either. She works in a bar and hosts a radio broadcast on a local station in the small town of Madrid, New Mexico. But Caiti has a voice and a guitar, and she sings : "I can't stay, nor go, I simply need to breathe". Justine Harbonnier's movie clings to Caiti's breathing, filming it, narrating it, exalting it. This is the real music of the film. From one breath to another, sometimes joy, sometimes sorrow, the movie progressively paints the portrait of a young woman who is both ordinary and heroic. But there is more to it. (…) Thus, following its protagonist's word, which sometimes turns into haikus and other times into cries from the heart, Caiti Blues focuses on elegantly telling us the way the world sometimes breathes. Somewhere between disillusionment and hope.

Théodora Barat, Patrice Chagnard et Idir Serghine, ACID filmmakers